All Against All- "Welcome To The Last Days Of Sun" (EP) (Review)

Echaba de menos a estos Madrileños, amigos y compañeros de la banda de un Servidor, que tras su separación auspiciados anteriormente por el nombre de "Enemy Of Myself", desaparecieron del panorama. Sin embargo si que se oían rumores de que la poderosa formación preparaba un pepinazo para volver a la escena underground Madrileña con fuerza, y vaya si lo han hecho. Bajo el estandarte de "All Against All": Rö, Huertas, Kike, Gonzalo y Joseba vuelven con un brutal Ep denominado: "Welcome To The Last Days Of Sun". Y para no perder las buenas costumbres, el Single y Videoclip del redondo: "Empire Of Epitaphts" comienza con un break super contundente, Rö entra tal y como nos tenía acostumbrados en "Enemy" con violencia y agresividad, increible estado de forma del Frontman, que sigue erizando el pelo con su característica voz. Fantástico interludio melódico antes del fantastico y virtuoso solo a manos de Gonzalo. Guitarras limpias nos dan la bienvenida a "Apocalyptic Me", muchísimo más frenético que "Empire", un tema muy pegadizo gracias a esos escasos versos en límpio que se te quedan en la mente desde primera escucha. Finaliza irrumpiendo en nuestros pabellones a base de doble bombo, fantástico trabajo en todo la obra de Huertas. Uno de los grandes temas del redondo sin duda. Más machacón se presenta desde un principio "A Light That Fades", que hasta incluye en algunas estrofas cientos de voces gritando al unísono. Fantásticos arreglos en todo momento en las Seis cuerdas, inmensísimo el trabajo a las seis cuerdas tanto de Joseba como de Gonzalo, gran influencia sin duda de los fantásticos As I Lay Dying. Una radiofónica voz nos introduce en el sin duda tema más contundente del redondo "The Tunnel" donde Rö se ve poseído por una gutural y profunda voz, hasta ahora no mostrada en los tres anteriores temas. Fantásticos Breaks en todo el tema, contundentes y revienta cabezas, es jodidamente magistral como clavan cada uno de los golpes en tu cabeza, fantástico trabajo de nuevo de la gran base rítmica de la que gozan los Madrileños. Lamentablemente llegamos al final auspiciado por Huertas desde un primer inicio con "Dying Alone", donde Rö vuelve a mostrar registros muchísimo más violentos. Muy machacón en algunas partes, y rápido en otras, tema dinámico cuanto menos gracias a estas diferenciadas partes, y reitero, inmenso el Break previo al fantástico solo de Gonzalo, rozando el Death Metal Melódico de COB. Así nos dejan los Madrileños, con ganas de un disco íntegro de temas como los anteriormente descritos, un fantástico trabajo en todos los sentidos, machacon, violento, agresivo, frenético...todo lo que se espera de un buen disco de Death Metal.

Luca Turilli´s Rhapsody - "Ascending To Infinity" (Review)

Quiero que cerréis los ojos por un momento, y os trasladéis al lugar más recóndito de vuestra mente, donde todo es posible, donde todo lo que vosotros queráis sea realidad, vuestro mundo. Esto no es un disco que se pueda tratar con normalidad pasiva, precisa de un perfecto estado de consonancia con vuestra imaginación para poder vivirlo tal y como Luca, Alessandro, Patrice, Dominique y Alex quieres que lo vivamos, entramos en un mundo épico...ascendemos hasta el infinito. "Quantum X" podrá poneros en consonancia con lo que quiero que sintáis, como la magia envuelve vuestros oídos, una poderosa voz dicta nuestro destino, un mundo nuevo, a la vez que conocido, lo hemos vivido antes con "Rhapsody Of Fire" pero esta vez vuelve novedoso, potente, mágico. "Ascending To Infinity" nos da la bienvenida al nuevo mundo que Luca nos ofrece, y que mejor maestro de ceremonias que el majestuoso Alessandro Conti, que se alza magistral durante toda la obra de los Italianos. Una producción preciosa, orquestas bailando durante todo momento sobre los millares de corceles de Alex Holzwarth. Y que decir del cerebro de todo este mundo, el gran Luca, alma de este nuevo mundo, encargado de enloquecernos con sus monólogos a las seis cuerdas. Pero no todo podía ser luz, como todos sabiamos desde un principio, Luca no siempre nos traslada a idílicos parajes, "Dante´s Inferno" nos hace acompañar al fantástico héroe en su travesia en busca de su amada Beatriz, pronunciados bajos en este corte, Patrice como siempre haciendo gala de su habilidad, amen de unos coros que erizan la piel, transmitiendo la oscuridad que Luca quería brindar a este tema. El encargado de embelesar nuestra mente esta vez es Alessandro Conti, que ampuloso, nos recita "Tormento E Passione" tema íntegro en Italiano, uno de los más controversicos de la obra, personalmente, uno de mis favoritos, precioso en todo ámbito, un estribillo épico hasta estallar, un precioso piano en todo el tema, machacon en algunos compases, melancólico, mágico y siniestro en otros, maravillas de este nuevo mundo. Esta vez Luca no empuñará una Espada Esmeralda sino a "Excalibur" con la que nos transporta a otro lugar conocido por todos , Camelot, tierra del Rey Arturo, con medievales melódias dignas de los mejores bardos del lugar, pero cuando parecía que esta nueva historia sería cuanto menos acustica, un torrente de velocidad y mágicos coros irrumpen en nuestros oidos, y es que Alessandro nos trae esta historia con maestría acompañado por el fantastico Luca. Un estribillo ganador, o como entre amigos diria, "Glorius Chorus" que genialmente terminaremos en directo exclamando con fuerza: ¡¡EXCALIBUR!!!. De nuevo un endiablado Solo, y es que decir de Patrice y Luca que todos no sepais ya. No termina el tema sin una parte mucho más pizpireta, que tanto recuerda a otras historias como "Wisdom Of The Kings". Nos trasladamos a un lugar totalmente distinto esta vez, una historia que ya nos adelantaron antes de que esta obra viera la luz: "Dark Fate Of Atlantis". Velocidad, misticismo, agresividad, magia y de nuevo un genial estribillo. Y tal y como ha hecho anteriormente en esta obra, Patrice tambien se anima a tener su momento de gloria con uno de sus mejores solos recordados hasta la fecha. "Luna" hace que podamos reposar nuestra mente embelesados por esas ampulosas melodías que tiene el Jazz, y más aun si es recitado en Italiano por una preciosa voz femenina y la fantastica presencia de Alessandro. Estilo que hasta ahora no habiamos oido recitar a ninguno de los componentes de "Luca Turilli´s Rhapsody". Y como mandan las buenas tradiciones, y es que estas nunca mueren, tras la calma llega la tempestad. Agresividad, miedo, potencia, "Clash Of The Titans", donde Alessandro vuelve a sorprendernos con su amplia gama de colores tonales, y es que este corte desde el principio te hace saber donde desembocara, en una vorágine de locura, un estribillo digno de leyenda, épico, veloz, explosivo, amen de un dueto de solos a manos de Luca y Patrice. Mi favorito de la obra. Y para terminar este fantástico viaje, "Of Michael The Archangel and Lucifer´s Fall" se alza con el minutaje más largo de toda la obra, así como con la atmósfera más oscura de toda la obra, muy agresivo y místico en muchos de sus compases, recordándonos a las últimas historias relatadas por Luca en "Rhapsody Of Fire". Un final de obra más que perfecto para finalizar una de las obras más impresionantes de este 2012. Volvemos al mundo real para poder hablar desde un punto de vista más crítico de esta maravilla de disco. Como habeis podido comprobar, es un disco perfecto en todos sus sentidos, epico, agresivo, machacon, melancólico. No le falta nada. La repentina separación de Luca y cia del núcleo de Rhapsody Of Fire, creandose dos Rhapsody distintos, algo que todos exclamaramos un gran "WTF???". Creo que hemos ganado con esta separación, tenemos dos maravillosas formaciones de el mejor Metal Épico de la escena metalera actual, es así, a estos dos monstruos no se les supera con facilidad.

Larga vida tanto a "Luca Turilli´s Rhapsody" como a "Rhapsody Of Fire".

De vuelta a la Infancia

Llevo varios días escuchando como un tonto varios temas musicales pertenecientes a una de las series de mi infancia, lo curioso es que era una serie que me gustaba pero que sin duda, y claramente debido a mi absoluto favoritismo hacia Pokemon, la tenía un cierto deje de tirria, no es otra que Digimon. Ahora son las cuatro de la mañana, y un mosquito toca pelotas ronda en mi habitación, y eso sumado a un calor infernal, me ha quitado el sueño, y ¿porque no voy a elucubrar un poco sobre este hecho? voy a volver a mi infancia durante un rato, aclarar que este texto para nada esta preparado, voy a soltarlo de golpe, para que todo el mundo vuelva a ese momento de su vida donde lo más importante de su vida era...jugar a ser Goku o Vegeta. ¿Porque tanto odio de los Fan-Boys de Pokemon hacia Digimon?, era una clara competencia, eso es algo que todos sabíamos desde críos. Pero ahora, ya con una veintena de años encima lo recuerdo y sonrío como un tonto, Digimon me encantaba, y no quería verlo por ese amor incondicional que tenía y sigo teniendo hacia Pokemon(aunque de una manera desde luego, muy distinta), era como una especie de traición a Pikachu y cia...¿curioso verdad? La mente de un niño :). Situándome desde un punto de vista empatico con mi yo más canijo, he de decir que me encanta que fuera así, siempre fiel a mis ideales, sin embargo, a día de hoy, es mas que evidente que el Anime de Digimon, le da varias vueltas al Anime de Pokemon, reitero, algo que no quería reconocer de crío, algo que sin duda no sucede en el campo de los videojuegos, donde Pokemon gana por goleada a los monstruos Digitales. Pero a lo que iba realmente, antes de meterme en un debate cuanto menos controvérsico en todo internet. De niños lo más ínfimo podía resultarnos lo más jodidamente importante del universo. Recuerdo una rabieta brutal que me pille con mi madre porque no me dejaba comprarme la GBA, y eso que tenía unos 200 euros ahorrados muy bonitos en la hucha, o como me lié a llorar como un tonto cuando cambiaron Pokemon a los Domingos en vez de echar uno todas las tardes como hasta ese momento pasaba. Jugábamos al fútbol como si fuera un partido de Oliver y Benji, o nos metiamos tanto en un videojuego que lo exportábamos a todo en nuestra vida. Y hablando de Oliver y Benji, esa serie que parecía que nunca iba a acabar, y la cara de imbéciles que se nos quedaban cuando acababa de manera tan cortante y volvían a ser críos y de vuelta a empezar, esas mañanas antes de ir al colegio viéndola para comentarla con los amigos, lo mismo pasaba con Dragon Ball, oh dios, no habré hecho veces la fusión con mis compañeros de clase, o Kamehamehas :D, y el momentazo cuando Goku pasó a ser SSJ3, que grande, recuerdo la cara de mis compis de clase ;). Me compadezco de la juventud de ahora, por curiosidad alguna vez he visto la programación infantil de ahora, y la verdad, me da mucha rabia la poca cantidad de ocio televisivo que tienen los niños ahora, por no decir que apenas tienen una buena cartelera de dibujos como dios manda. Con esto no quiero apoyar para nada el hecho de "quédate en casa a ver dibujos y no salgas", para nada, al revés, salir es muy sano, pero vamos a ver...esos niños ¿que recuerdos van a tener de su infancia?, yo personalmente me acuerdo mas bien poco de las veces que iba al parque con mi madre o mis compañeros del colegio, que eran muchas todo sea dicho, me acuerdo de mis Dibujos preferidos, y ¿porque no? voy a citarlos TODOS: Dragon Ball, Oliver y Benji, La pajarería de Transilvania, Reena y Gaudy (Slayers), Gárgolas, Pokemon, Digimon, Rugrats, Power Rangers, Heidy, El pájaro loco, Bey Blade, Los caballeros del Zodiaco, One Piece, Calimero, Doraemon, El Inspector Gadget, Los Picapiedra, Scooby Doo, Shin Chan, La Banda del Patio, Los Simpsons, Futurama, Yu-Gi-Oh, Pesadillas, Monster Rancher, Medabots, Kenshin, Street Sharks, La Familia Crece, Las Tortugas Ninja, Chicho Terremoto, Garfield, Marsupilami, El Chavo del Ocho, los Trilocos, TPH Club/Cyberclub/Megatrix, Ren y Stimpy, Vaca y Pollo, Los SuperBebes, Gato y Perro, Snoopy, Tiny Toons, Looney Toons, TinTin, Spiderman, Batman, La Máscara, El Príncipe de Bel-Air, Los Thornberrys...etc Y seguramente me deje alguna, ¿veis cuantas?, y se que todos, o la inmensa mayoría de los que me leéis tendréis las que me faltan, o coincidiréis conmigo, ¿una maravilla verdad? cuantos recuerdos bonitos :). ¿Y hoy que hay?. Alguna vez haciendo Zapping he visto a mis queridos Pokemon aun rondando, también a unos Power Rangers super gays, incluso a Oliver y Benji, que deben estar abonados a la televisión, pero nada más, una tal Dora creo, mucho meme en internet :P y los Gormitis, no hay una potente cartelera como la que teníamos nosotros, series de todo tipo y para todos los gustos, con los que aprender, disfrutar, y recordar. Al final he acabado haciendo una mini crítica a como esta la TV hoy en día, aunque ya sabéis, cada vez denigra más. Pero vuelvo a mi infancia, a mi querida infancia, y cada día que pasa cada vez más amada, porque es así, he tenido una juventud fantástica, me he reído, he saltado, corrido, jugado, hecho travesuras, llorado, regañado, sonreído, halagado, y sobretodo enseñado, y los dibujos han sido una parte esencial de mi vida, y porque no decirlo, esas dos series que tal guerra creía que tenían en mi cabeza: Pokemon y Digimon, gracias a ellas y a todas las demás, hoy puedo sonreir y hablar con añoranza con mis amigos sobre ellas, hoy vuelvo a ser un niño durante esta hora en la que os he estado escribiendo, si, he tardado un poco en recordarlas todas, pero sabía que iba a merecer la pena, y sobretodo gracias a mi infancia, hoy soy quien soy, ahora voy a intentar dormir, con una gran sonrisa en la cara. Muchas gracias a todos los que leais esta repentina entrada de Blog.

Costa de Fuego (Sabado 21-07-2012) Crónica

Y que mejor que pasar el verano en una zona de verano tan concurrida como Benicassim, y para condimentarlo, asistir a uno de los festivales de mayor calibre este año en nuestro país. Es asi señores, el Costa de Fuego se ha desbancado este año trayendonos a grupazos tales como: Nightwish, In Flames, Guns And Roses, Marilyn Manson, Katatonia, Opeth, o nuestros siempre queridos nacionales WarCry, los ya mas internacionales Angelus Apatrida y las nuevas estrellas del Death Metal Español: Vita Imana. Aunque deseando ir ambos dias me decidí por el Sábado, día donde descargarían sus Shows: los valencianos Black Metaleros Noctem, Architects, In Flames, Nightwish, Marilyn Manson, Katatonia, Opeth, Rise To Fall, Dunedain o Toundra. Se acerca un Invierno lleno de grupazos y hay que ahorrar. Hablemos primero del recinto. Enorme sería quedarnos cortos. Cuatro escenarios distintos, distintas zonas de merchandising y de aprovisionamiento de Bocatas, bebidas y demás alimento, en general, bien distribuido y mejor sonorizado ya que en ningun momento el sonido de los escenarios se dejaba confundir con el de sus hermanos, excelente labor de los técnicos en ese sentido. La zona de Tickets y la entrada sin embargo si que estaban un poco como la organización quiso, y a los que estabamos en un Hotel, y aun seguimos mientras escribo esto nos jodió un pelin, pero bueno era un paseito entre ellas, la gente muy amable y siempre dispuestaa echarte un cable. Un 9 para la organización, y la seguridad, exhaustivo control nada más entrar en el Recinto. Vamos a los conciertos, mi planning en un principio era Noctem, Architects, In Flames, Nightwish, M.Manson, Katatonia, Opeth y Rise To Fall, planning que se vió acortada considerablemente debido a que el padre de un servidor recibió una ingente cantidad de golpes en In Flames, y se hallaba cansado, por lo que solo vimos a los cuatro primeros. Nos hallabamos en el escenario Costa de Fuego, el más grande de los cuatro, donde descargarían su Show los principales cabezas de cartel del dia: In Flames, Nightwish y Marilyn Manson. La tarde comenzó con Noctem, grupo local, que ataviados con oscuros atuendos, dignos de los grandes Dimmu Borgir, se plantaron ante el personal desplegando un Black Metal super grave, algo que incido hizo sonar hasta peor el pobre sonido que desplegó a esa hora el escenario.

No puedo quedarme con nada de ellos, ya que especialmente el Black Metal no es de los estilos que mas encajen con un servidor, sin embargo si diré que son muy técnicos y que sin duda son un grupo que sabe lo que hace, gran trabajo de estos Valencianos. Despues de los locales, tocaba un poco de leña Metalcore con Architects, los ingleses respaldados por un rico Sampler electrónico sirvieron de aperitivo para lo que In Flames nos daría una hora despues, Mosh Pit, gente volando, Circle Pits, Wall Of Deaths y todo lo que un buen show de Metalcore se precie, buen trabajo de los Ingleses. Pasamos al primer plato fuerte de la tarde, y ya casi noche: In Flames. Primero decir, que entiendo que la gente lo de todo con este grupazo, que me encanta, pero hubo un momento que se pasaron un poquitin, demasiada gente sobre nuestras cabezas, pero aparte de eso, he visto cosas peores la verdad, y el comportamiento de la gente no estuvo nada mal, aplauso tambien para los miembros de seguridad que no se desmelenaron nada(amen de que todos eran calvos o en su inmensa mayoria) ante la ingente cantidad de gente sobrevolando nuestras cabezas, lo que ocasionó que pudieramos ver la recta final de In Flames tranquilos. Descargaron un set list machacón, Sleepless Again, Deliver Us, Trigger(que bien sonó), The Mirror´s Truth donde los bombos ametrallaron nuestro pecho de violenta manera, y la grandisima Only For The Weak, entre otros de sus tantos temas.

Un concierto completisimo de In Flames, aunque el sonido tampoco les acompañó en demasía, algo que fue mejorando conforme iban descargando sus temas. Tras que los fans de los Suecos se retiraran a filas mas atrasadas, la cantidad de camisetas de Nightwish se vió aumentada cada segundo que pasaba. Primer y único Show de su Imaginaerum Tour en España, tras sendos años sin venir. Se notaba que eran el plato fuerte del día y quizá del festival en sí. Y que mejor que recibirnos que un inmenson escenario lleno de escenografía de su último trabajo, un gran Organo para el maestro Huolopainen, escondiendo sus teclados, telones a ambos lados y al fondo, la gran Tama de Jukka y un taburete que serviria de apoyo para un artista invitado que les haría las veces de Gaitero y Flautista, algo que no descubririamos hasta pasados un par de temas. Empezó a sonar Taikatalvi, y la emoción caldeó el ambiente, allí estaba Jukka Nevalainen, tras su inmensa Tama, presidiendo la base ritmica junto al siempre alegre y super comunicativo Marco Hietala, el pequeño Emppu Vuorinen apareció segundos despues y tras el, la preciosa Annette que todo hay que decirlo, da gusto verla en concierto, trasmite alegria, júbilo, pasión, y es que es así señores, Tarja ya no está y Annette la suple a la perfección, con su propio estilo eso si. Y como dictaminaba Taikatalvi, allí estaba StoryTime, y ya pudimos comprobar que el Sonido de pronto comenzó a sonar nítidisimo, algo que agradecer a los grupos de atrás que fueron adaptanto el sonido, no quiero pensar como sonaría Marilyn.

Es un privilegio ver a los Finlandeses sobre el escenario, son un autentico espectaculo. Emppu no para de moverse de un extremo a otro del escenario, sonriendo y bromeando con todos sus compañeros sobretodo con su incansable amigo el Señor Hietala, que nunca se cansa de las bromas del pequeñito, Tuomas en cambio permaneció haciendo Headbang durante todo el Show tras su maqueta de tubos de órgano, Jukka tras sus bombos y timbales como siempre, enloqueciendo transitoriamente y pasándolo como un bebe en cada tema, con una inmensa sonrisa en su semblante y terminamos con Annete, que divertida bailaba todos los temas y bromeaba con sus compañeros más movibles, sacaba panderetas, tiraba agua y sobretodo transmitia una alegria inconmensurable. La siguiente en caer para sorpresa de todo el respetable fue la archiconocida “I Wish I Had An Angel”, de su obra maestra “Once”. Arriesgada fue su apuesta por poner uno de sus temas insignia como segundo en caer, aunque la verdad, el tiro les salió redondo, y se sabia al todos cantar las famosas estrofas del señor Hietala. Y “I Want My Tears Back” no se quedó atrás con ese estribillo tan sumamente pegadizo, que todos coreamos como un maldito Trueno, aquí recibimos la actuacion de un musico de sesión que les hizo las labores a la Gaita y al Flautín, algo que aprovecharon para un trallazo instrumental que a mas de uno dejó embobado. Volvió Annete al escenario para presentarnos la archiconocida “Over The Hills And Far Away” haciendo honor al fantástico Gary Moore así como al recientemente fallecido Jon Lord, coreada hasta la saciedad por el respetable, y como no podía faltar, tras la fantástica versión, Tuomas Huolopainen, dio esos cuatro compases que todo fan de la banda reconoce aún debajo del Agua, y nunca mejor dicho, allí estaba “Nemo”, donde ví hasta lágrimas en las caras de algunas fans.

Finalmente, y demasiado pronto para todos “Last Ride Of The Day” sirvió como telón final para el fantástico Show de los Finlandeses. Así acabó el Costa de Fuego para un servidor, cansado pero sumamente feliz por haber visto por fin a In Flames y a Nightwish, aún así me quedé con ganas de ver a Opeth o a Katatonia, formaciones que veré en cuanto pueda, eso seguro.