Encuesta: "Mejor Disco"

Ya podeis votar en la nueva Encuesta del Blog, y como era evidente, trata sobre, cual es o será en vuestra opinion el mejor disco del año.

¡No os corteis y votad!

PD: La podeis encontrar a la derecha, debajo de "Recomendaciones"

Leo 037- Los Fuertes Sobreviven (Review)

Finalmente llega a nuestras manos el esperadisimo segundo trabajo de los Fuenlabreños: 037, proyecto en solitario de Leo Jimenez y liderado por el mismo. Sin andarme por las ramas, decir que a pesar de no superar a su magnifico "Titere Con Cabeza", "Los Fuertes Sobreviven" resulta ser un disco muy cañero con una producción excelente, tremendamente bueno en algunos de sus compases, pero llegando a ser tedioso y hasta un tanto repetitivo en otras. ¡Adentrémonos en el!


Un rapidisimo break de Bateria a manos de Matt De Vallejo nos adentra en el tema homonimo del redondo "Los Fuertes Sobreviven", sin duda uno de los grandes temas de la obra, tal y como ya adelanté en la Review del Single. Un tema potente, y de un riff extremadamente cañero, una delicia para todo fan.
La mala leche no cesa "En Tu Habitación" que como un puñetazo irrumpe en nuestros pabellones auditivos, sin duda alguna el mejor tema de todo el redondo, a la vez que el más cañero, machacón, contundente y todo calificativo que pueda definir ese potente sonido de guitarra que consigue sacar Ix Valieri. Un tema muy en la onda de Pantera, pero porsupuesto llevado al terreno del fantastico Leo, enorme en todo el redondo, que no baja su nivel compositivo tanto musical como lírico, y más aun en este tema en concreto, increible letra además de la violencia con la que Leo entona cada uno de sus versos.

"Héroe" baja un poco el subidón de los dos temas anteriores, presentandose como el típico medio tiempo machacón en algunos compases, mientras que en otros aparece la influencia a Gun´s And Roses. Llega el primer single y videoclip "Tantas Vidas". Como ya adelanté en la anterior Review, no es el mejor tema del disco, tiene un sonido mas comercial, pero aun así he acabado haciendome a el, es pegadizo y alegre, contundente antes del solo, y con un Leo sublime en muchas de sus partes.

"Ellas" se presenta como la primera balada del disco, similar a "Bella Julietta" en bastantes de sus compases, pero no está a su nivel aunque no es un mal tema, de una letra melosa, perfecta para las parejas. Tanke Ruiz aparece en "Sálvame" echando una mano a Leo a las voces resultando de nuevo ser una combinación explosiva, combinandose a la perfección, dando así luz a un tema potente.

Llega "El Fin Del Camino", caracterizado sin duda alguna por su machacón tiempo ademas de crudo sonido, especial mención a la entrada de lo primeros versos de curiosa estructura, con un gran enganche que motiva a mover nuestras melenas, grandisimo tema. Pasamos el ecuador del redondo y nos encontramos con el tema más "innovador" por etiquetarlo de alguna forma, así es "Hablar de Amor" donde Leo cuenta con la ayuda de Huecco a las voces. Corte cuan menos curioso, de un sonido muy Nu-Metalero, de pegadizo estribillo sin duda alguna, y alegre en sus partes finales.

Vuelve la influencia de Pantera en "Cuenta Conmigo", con esos riffs contundentes de los que Ix hace gala, de estribillo bastante melódico donde vuelve Ix a hacer de las suyas mientras que Leo nos recibe con su potente voz.
Llega, en mi opinión, uno de los temas con más mala leche de todo el disco, "El Elegido", quizá sea el tema con la estructura ritmica más simple y contudente pero eficaz de toda la obra, de letra similar a algunos de los temas del primer redondo de los fuenlabreños como "Buitres" o "Caminos de Agua". Tambien decir que es el tema más corto de todo el combo.

"Tu Vida Entera" es similar a "Cuenta Conmigo", quizá de una composición más similar a lo que nos mostraron en el primer disco, de letra similar a "Condenado" pero de un esqueleto con mucha mala ostia. "Mi Otra Mitad" es posiblemente el tema con más feeling de todo el disco, dejando de lado la crudeza de los demás temas, mostrando a un Leo polivalente, super melódico y no con tanta rabia, buen tema para los fans de temas algo más "light".

Llegamos al final de la obra y aparece "Por un Beso", que innova en la composición, si mostrando un como siempre, entretenido y machacón riff.
"Siempre estará en mí" personalmente es la mejor balada del disco, perfectamente colocada como aperitivo para uno de los mejores temas de la obra. Pero antes de ir con ello, decir que "Siempre estará en mí" recupera ese sentimiento imprimido en "Bella Julietta" o "El Tiempo Curará", cañero en muchas partes y melancólico en otras.

Así pues llega "Volver", último tema de la obra, y como muchos otros, coincido, es el tema que más recuerda al primer redondo de Leo 037, rapido donde el doble bombo, que ha pasado desapercibido en todo el combinado vuelve a ser protagonista, además de unas afiladisimas guitarras a cargo del rubio.


Sin duda alguna Leo 037 ha hecho un grandisimo trabajo, aún así no ha logrado superar a su anterior obra, tarea que sin duda les costará bastante, aunque, si siguen sacando discos como "Los Fuertes Sobreviven" no habrá motivo de queja alguna.

¡Grande Leo 037!

Señor Mamut- II (Review)

Hoy os traigo algo novedoso, fresco e inusual.
Jovenes atmósferas Hard Rockeras, cargadas de buen rollo y un gran feeling que hacia mucho tiempo que no surgia en nuestro pais, Señor Mamut.

Nombre curioso sin duda alguna, pero gracias a eso, el grupo adquiere un gancho extra, ya que sin duda se te queda en la cabeza. "II" es el nombre de su primer album, tambien curioso, 11 temas llenos de colegueo, ritmos alegres acompañados de una producción más que aceptable.


Con bohemios ritmos, irrumpidos por un genial riff entra el tema homónimo "Señor Mamut", de genial estribillo, facilmente captable a la primer escucha, a destacar el pronunciado cambio de ritmo de los ultimos compases del tema.
De riff más frenético y atmosféricas guitarras en el puente, llega "Ayer", tema mucho más corto que el anterior. Como dato decir que la duración de los temas de todo el redondo apenas supera los 3:30 de media.

"Sin Nada Que Perder" sigue un esquema que recuerda a los tiempos de los Led Zeppelin más cañeros, más contundente que los temas anteriores. Mediante una sencilla y eficaz entrada de Bajo entra "Flores de Despedida", mucho más pausado.

Hugo Ventura se encarga de introducirnos a "Corro Más" mediante un fantástico ritmo de bateria, quizá el tema más frenetico y cañero de toda la obra. "¿Que Más Da?" es el single y videoclip que "Mr. Mammot" nos dejó meses antes que este mismo redondo viera la luz. Claramente uno de los mejores temas del redondo, de estribillo y ritmo pegadizo, excelente tema.

Como dato tambien curioso, a lo largo de lo que llevamos de disco, tanto Pablo como Diego, Bajista y Guitarra respectivamente se turnan las labores vocales, cosa que dota de gran dinamismo a cada uno de los temas.

Superado el ecuador del disco aparece "No Me Digas Adios", tema más lento colocado en perfecta posición tras "¿Que más da?", muy estilo Gun´s And Roses con gran feeling en cada uno de sus recovecos.
"Muerte" llega animando de nuevo al personal tras la balada del disco, tambien de un gran estribillo coreado por unas sin duda graciosas voces. "No Parar" se presenta como un tema juguetón, no como "Aquí Te Espero" de riff complicado y gran sonido ochentero.

Finalmente Señor Mamut se despide con "Despierta", tema al más puro estilo Guns And Roses, lento en los primeros compases de este terminando con un cañerisimo solo de guitarra.


Buen primer disco de los Madrileños "Señor Mamut", que destilan como podeis leer un Hard Rock que hacía mucho que no se oía en nuestras tierras, y por experiencia propia se, que en directo lo saben defender, y muy bien.

Aeons Of Raging Darkness -Rhapsody Of Fire (Review)

Poco tiempo ha pasado desde que Rhapsody Of Fire presentaban algo nuevo a la comunidad metalera, en concreto menos de un año desde su fantástico "Tears Of The Frozen Angels", pero tras su largo parón de aproximadamente cuatro años, resulta lógico que las composiciones hayan abundado en el local de los Italianos.

Así pues y como regalo, Rhapsody Of Fire nos brindan dos nuevos temas: "Aeons Of Raging Darkness" y "Tornado" como adelanto de su nuevo "From Chaos To Eternity" que verá la luz a principios de Verano, el cual terminará con la "Emerald Sword Saga" que comenzó en su ya lejano "Legendary Tales".


"Aeons Of Raging Darkness" se presenta como uno de los temas más agresivos, oscuros y violentos que Rhapsody Of Fire ha compuesto, solamente asemejable a la grandiosa "Reign Of Terror" no llegandola en absoluto a la suela de los zapatos. Con esto no quiero decir que sea un mal tema, al contrario, la incorporación de Tom Hess a la banda como guitarrista a dotado a Rhapsody Of Fire de mucha más fuerza, apenandome aun así la salida de Dominique Leurquin, que hasta ahora acompañaba como guitarrista de directo a la banda. Sin irme por las ramas, este tema nos recibe con un aplastador bajo a cargo del fantastico Patrice Guers, con un Fabio desconocido y polivalente, usando tesituras que hasta la fecha no habiamos oido, semejantes a las de un tenor combinandolas con su siempre perfecta voz limpia y sus ya habituales guturales, con un estribillo de captura inmediata y rápidos ritmos, incluyendo Blast Beats se convierte en un tema muy completo, de dificil escucha al principio, pero que sin duda agradará.

Pasamos a "Tornado", que comienza con unas epiquisimas orquestas, como siempre a cargo del magnifico Alexandro Staropolli, que pasan a unas pesadisimas guitarras a mano de Luca y Tom, las cuales parecen ser un Leit Motiv que se repite durante algunos compases de toda la composicion. De fragmentos endiabladamente rápidos a cargo de las manos y piernas de Alex Holztwarth, al más puro estilo "Land Of Immortals" pasamos a un epiquisimo estribillo orquestado y de tambien facil aprendizaje. Gran solo tanto de Luca como Alexandro y un final redondo para el avecino uno de los mejores temas del proximo redondo de los italianos.


Sin duda, tras estos dos increibles adelantos, la espera se nos hará más amena, aun así, las ansias por escuchar la nueva Masterpiece de los Italianos han incrementado exponencialmente.

Tantas Vidas (Single)-Leo/037 (Review)

Comienzo editado:
Un mes antes de que "Los Fuertes Sobreviven", nueva obra de Leo 037 nazca en nuestro mercado, la propia banda nos regala como adelanto dos de sus nuevos temas: "Tantas Vidas", tambien usado para el Videoclip y el tema homonimo del redondo:"Los Fuertes Sobreviven".

Ya tenía ganas de escuchar lo nuevo de los de Fuenlabrada tras su potentisimo "Titere Con Cabeza", y desangelada fue la sensación cuando me escuché "Tantas Vidas", aunque tras unas cuantas escuchas resulta ser un tema pegadizo.

De corte más Hard-Rockero con compases muy cañeros, quizás la letra y la composición del tema en general si sea algo más, por etiquetarlo de una manera: Comercial, sin sonar tan crudo y con tanta mala leche como su anterior redondo.
Aún así tras las escuchas dadas es un tema que engancha, de estribillo facilón y un solo de reminiscencias claras a Guns And Roses.

En cuanto a "Los Fuertes Sobreviven", vuelve la rabia, la mala leche y la fuerza del primer disco, con un sonido aun más americano. De ritmo y riffs machacones, destancando la gran entrada de bateria de Matt de Vallejo, una letra gigantesca, muy en la onda de "Volar" o "Caminos de Agua". Gran tema, que seguramente hará las delicias de todo fan.

Así pues espero un buen disco de los Madrileños, rezando para que la obra empate o supere su anterior redondo, ardua tarea sin duda.

Children Of Bodom+Ensiferum+Machinae Supremacy-La Riviera (06-05-2011) Crónica

Era un dia esperado desde hacia meses. Hacía mucho que "Los niños del Bodom" no se pasaban por nuestro país, en concreto alrededor de 5 años, por lo que la expectación era máxima, a eso se sumaban Ensiferum como teloneros, a quienes tambien deseaba ver, algo que sin duda redondearia la velada, y que sin duda avecinaba violencia en terminos musicales, y tal vez hasta fisicos.


Y a las 3 de las tarde ya nos apostabamos en la Fila a la espera de que sobre las 7 abrieran las puertas, donde nos preparariamos para ver a los primeros teloneros, que abririan la noche: Machinae Supremacy. Grupo del cual habia oido opiniones dispares, todas ellas extremistas hasta puntos insospechados.


Llegaron las 7:30 y con una Riviera, aún por llenarse, saltaron al escenario: Machinae Supremacy, tras la anecdota de la noche, un globo de algun fan se estuvo paseando por todo el respetable durante toda la noche, aclamado por todos.

Pocas expectativas eran las que llevaba de este joven grupo, y la verdad no se me hicieron para nada largos, aunque tampoco me encantaron. Riffs machacones y una gran transmisión de buen rollo desde las tablas, sobretodo en su segundo tema, tema destacable de todo su show.
Como dato curioso, el cantante se ataviaba de los guantes de Kakashi de Naruto.


Tras Machinae Supremacy, llegaba uno de los platos gordos de la noche: Ensiferum, que compartia bateria, excepto caja y platos, con los anteriores.
Como era de esperar, traían lo indispensable para transportarnos a las heladas tierras Finesas. Grandes estandartes con un rostro vikingo, espadas bastardas, grandes escudos, y un Viking Metal feliz, machacón y brutal.

Sin embargo no todo pintaba tan bien, y aquí viene la parte negativa del concierto en general. La gente ya se empezaba a apelotonar cerca nuestra, estaba claro, habría Mosh-Pits, Walls Of Death y todo lo que se les ocurriera. Tambien nuestra posición era conflictiva...tercera y segunda fila izquierda, aunque bastante centrados, donde la aglomeración de Moshers era jodidamente preocupante.

Pero con toda esperanza de que todo se formara lejos de nosotros, nos mantuvimos en nuestra posicion. GRAN ERROR.

Ensiferum saltó al escenario como truenos lanzados por el mismisimo Thor con: "From Afar", rápido, epico y acojonantemente facil para comenzar con los Mosh Pits...y es que señores, apoyo el desvarie y la violencia de unos pocos empujones, pero no tanta violencia, más que empujones parecían avalanchas de rocas que apenas podiamos aguantar con nuestras manos. En serio, quería disfrutar de Ensiferum, y practicamente me pasé todo el concierto procurando no morir aplastado.
La siguiente en caer fue "Token Of Time" seguida de la grandisima "Twilight Tabern" y "Guardians Of Fate".

Ensiferum llevaban un Set List muy cañero y alegre, cosa que se vió en "Turvan Virran Ta", llenando de nuevo nuestra sangre de ira con "Into The Battle", "Ahti" o "Iron", siendo esta última la que daría final a su show, muy bueno todo sea dicho a pesar de procurar que mi cabeza no muriera.


Habiendo aprendido, una vez acabó Ensiferum y se empezaba a desvelar el equipo de Children Of Bodom nos alejamos un poco de la marabunta de Moshers situándonos un poco más atrás, sobre la 6ª o 8ª fila, lugar agraciado debido al aire acondicionado y un menor movimiento de gente.

Así pues esperamos los largos 10 minutos que COB nos hizo esperar hasta que asaltaron el escenario con "Not My Funeral", trallazo de principio a fin, a destacar como siempre el buen sonido del grupo principal y el no tan bueno de los teloneros. Que decir de mis "Niños del Bodom", incontestable es la tecnica de cada uno de sus miembros, y como es habitual en mí, destacar a mi Hermano instrumental: Jaska Raatikainnen, juraria que en cada compás del concierto le daba con más fuerza a los bombos, eso es SONIDO. Y bueno, nos vamos al lider: Alexi Laiho. Esta noche el pequeño ha vuelto a sorprenderme tal y como consiguió en el Metalway 2009, ¿se le olvidan los solos? No pasa nada, se hace uno nuevo mejor y ya esta, increible el rubio.

Siguió el Show cayendo así "Bodom Beach Terror" con un Janne Wirman cambiando constantemente de lado, ya que sobre el escenario había un teclado a la izquierda y otro a la derecha, obligando a "Warman" a cambiarse de lado en cada canción. Sin bajar ni un momento el ritmo, atronó uno de mis temas favoritos de los fineses: "Needled 24/7", seguidas de dos del nuevo redondo: "Shovel Knockout" y "Roundtrip To Hell And Back". Un comienzo verdaderamente arrollador, cada uno de los temas coreado, saltado y hasta empujado en algunos momentos, sin llegar a resultar agobiante ni peligroso para nuestra salud.
Así pues llegó el momento de dos de los grandes temas de la noche: "In Your Face" y "Living Dead Beat" del archiconocido "Are You Dead Yet?", canción homónima que eché en falta en la Set List.

Siguieron entre gritos con algo más antiguo "Children Of Bodom" y "Hate Me", de nuevo reinó el caos en el público y un gran Wall Of Death que volvió a repetirse en "Downfall" que cayó tras "Angels Don´t Kill", la cual sirvió como relajación para la vorágine que se desprendió despues.

Llegaron los Bises, un merecido descanso para todos. Sin duda los Children Of Bodom han dejado patente esta misma noche que son un verdadero cañon en directo, un gran bombardeo de Metal en vena, que no deja indiferente a nadie, verdaderos genios del directo. Y aunque Alexi Laiho no sea mi ideal de Frontman, es admirable los huevos que le hecha al asunto.

Y el primer Bis fue otorgado para "Was It Worth It?", donde Alexi improvisó el solo de manera desproporcionada, pero todo sea dicho, el resultado final resultó ser mejor que el original. Inesperada fue la aparición de "Everytime I Die" como segundo bis, siendo el perfecto entremés para "Hate Crew Deathroll", donde Children Of Bodom nos dijo adios.



Y con un dedo dolorido, sudado, agotado y magullado salí de La Riviera junto con mis amigos, que no iban mejor que yo desde luego, pero si que todos pensabamos lo mismo. Children Of Bodom había arrasado esta noche.